Eğitim ve deneyim olmadan giyim tasarımcısı nasıl olunur – nereye başlayacak?

Sıfırdan kıyafet tasarımcısı nasıl olur ve mum oyununa değer mi?? Tasarımcı kıyafetlerden nerede öğrenilir – Kurslar ve Eğitim Kurumları. Artıları ve Eksileri Meslek Tasarımcısı Giyim – Bayan-Dergide İş ve Kariyer Hakkında Her Şey.Com

Giysi tasarımcısı olarak böyle bir meslek, her zaman için şık ve şık olacaktı. Başvuranlar ve bugün sıraya göre inşa edilmiştir. Doğru, tasarımcı ya da moda tasarımcısının yolu göründüğü kadar basit değil. Bazıları okulda başladı, diğerleri tamamen farklı bir küre ile moda endüstrisine geldi ve üçüncü taraf kariyer oldukça uzun ve çok kademeli bir merdiven oldu. Moda dünyasına nasıl girilir? Nerede başlayacak ve bir anlamı var mı?

Kıyafetlerin iş tasarımcısının özü – uzmanın talep edildiği yer?

Kıyafet tasarımcısı kim? Bu, dünyayı en son moda trendlerine karşılık gelen orijinal kıyafet modellerinin eskizlerini temsil eden bir uzmandır. Uzmanın bir parçası nedir? Tasarımcı ..

• Ürün projeleri geliştirir.
• Tasarımları için bu / görevleri oluşturur.
• Ürünlerin tasarım sürecinde (veya tasarım aşamasında) bilgi teknolojilerini uygular.
• Sanatçıların organizasyonunu yürütür.
• Kıyafet yaratma sürecini kontrol eder.
• Proje muayenesi için örnekler için uygulamaların tasarımında bulunmakta ve sertifikasyon için ürünler sunmak.
• Dersin gelişimini yürütür.

Bir tasarımcının bilmesi gereken şey?

• Moda Geliştirme Tarihi / Kostüm.
• Tüm ana moda yönergeleri.
• Modelleme Temelleri / Kıyafet Tasarımı.
• Düzenleyici belgelerin tüm temel hükümleri.
• İşletmenin çalışmalarını organize etme temelleri, yanı sıra bunların yönetiminin temelleri.
• Giyim İmalatı Yöntemleri (Yaklaşık). – endüstriyel Teknoloji).
• Özellikler / Bunların / Ekipmanların Yıkıları.
• Ve pr.

Tasarımcının çalışabileceği yer?

• Hafif sanayi işletmelerinde.
• Trendy evlerde.
• Ayrı ayrı (özel siparişler).
• Salonlarda veya atölyede.
• Tasarım stüdyosunda.
• Tekstil Haberdashery / Dikiş Üretimi.
• Deneysel bir atölyede.

Tasarımcı veya moda tasarımcısı – daha önemli olan ve fark nedir?

Bugün, her iki meslek hem de yerel işgücü piyasasında popüler. Birbirlerini tamamen başarıyla birleştirebilir ve değiştirebilirler. Moda tasarımcıları iş yönünde sınıflandırılabilir:

• Tasarımcı (çizimlerin geliştirilmesi, sırasıyla kıyafetin özelliklerini değiştirme, müşterinin taslağı).
• Teknolog (Dikiş yönteminin seçimi, işleme yöntemleri aranması, kıyafet yaratma işleminin basitleştirilmesi).
• Sanatçı (çizimler oluşturma, bitirme çalışması, çizim tasarım).

Giyim Yaratılışının Tüm Aşamalarını Birleştirebilen En Popüler Moda Tasarımcısı.

Tasarımcı, yeni fikirler üreten şeylerin tasarımında meşgul.

• Konsept Koleksiyonunun Tanımı.
• Eskizlerin geliştirilmesi, tasarım, teknoloji.
• Bir defile komut dosyası oluşturma.
• Tanıtım kampanyalarına katılım.

Ayrıca bakınız: Bir muhasebeci olmak istiyorum – nereye başlayacak ve ihtiyacınız olan şey?

Artıları ve Eksileri Meslek Tasarımcısı Giyim

Moda dünyasına başınızla dalmadan önce, her şeyi tartın «lehte ve aleyhte olanlar». Her şey moda endüstrisinde çok sorunsuz bir şekilde olamaz ve yıldızların yolu, dikenleri atlayarak – nadir bir nadir.

Eksileri Mesleği:

• Fiziksel olarak zor iş – çok çalışmak zorundasınız ve genellikle avral modunda.
• Müşteri tarafından tanımlananların ötesine geçemez.
• Tüm sürecin bağımsız koordinasyonu.
• Yüksek rekabet.
• Genellikle – müşteriler için kendi arama.
• Yüksek gelir elde etmede garanti eksikliği.

Artıları:

• Başarılı koşullar ile – Dünya Şöhreti.
• Yüksek ücretler (yine, fortuna yüzleşirse).
• Favori yaratıcı iş.
• Prestijli meslek.
• Yaratıcı potansiyelin gelişimi.
• Faydalı bağların çalışma kapasitesi.
• İlginç projelere katılım.
• İşgücü piyasasında gerçeklik.

Seçkin bir gösteriye katılmak (sırasıyla, kurallar «Haute couture») Tasarımcı 60’a kadar topluluk sağlar. Ve her ürün yüzde 50-80 el ile oluşturulmalıdır. Ve bir elbisenin bazen 5-6 aya kadar bıraktığı göz önüne alındığında, bu durumda sadece hayranlar hayatta kaldı ki hayat bu tür deneyler olmadan temsil etmez.

Eğitim ve deneyim olmadan kıyafet tasarımcısı nasıl olacağı – öğrenmeye başlamalı mıyım ve nerede?

Tabii ki, uygun bir eğitim olmadan, bu mesleğe başlamak neredeyse imkansızdır. Tasarımcı sadece çıplak bir coşku değil, aynı zamanda bilgi, uygulama, sürekli hareket. Hayalinizi daha yakın nasıl getirebilirim?? Anlıyoruz ..

Nerede çalışılacak?

Eğitim gelecekteki tasarımcılar, tasarım okullarında, moda, eğitim merkezleri ve diğer kurumlarda sanatsal ve uzman okullarda elde edilir. En temel:

• Mstu nam. ANCAK.N. KOSYGIN (GOS.).
• Maudt (GOS.).
• Mghpa (devlet.).
• Mguyki (GOS.).
• Mkp (ticaret.).
• Ulusal Moda Enstitüsü (Ticaret).).
• Ogis, Omsk (eyalet).).
• Güney Rusya İktisadi ve Hizmet Üniversitesi, Shakhty (Devlet).).
• Takım Elbise Tasarımı Enstitüsü, Spbgu, SPB (Devlet).).
• K, Hafif Sanayi N 5, Moskova.
• KLI Dekoratif ve Uygulamalı Sanatlar. Karl Faberge N 36, Moskova.
• K, teknolojik n 24, Moskova.
• Giyim Mühendisliği Yüksekokulu (SPSU), SPB.
• Moskova Endüstriyel Teknik Okulu.
• Ivanovo Tekstil Akademisi.

Benzer özelliklere sahip olanlar için:

• Üniversite Orta Saint Martins.
• Kraliyet Sanat Koleji ve Londra Moda Koleji, Londra.
• Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi, Antverpen.
• Bvshd, Moskova’da İngiliz Kursu Ba Moda Derecesi.
• İngiliz Tasarım Okulu.

Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo Di Tasarım, Parsons, vb.

Nereden başlayacaksınız ve ne hatırlanmalı?

• Tercihlerle karar vermek. Sen ne güçlü? Nereye taşımak istiyorsun? Çocuklar, yoga pantolon veya belki aksesuarlar için kıyafet yaratma? Hedef kitlenizi inceleyin.
• Daha fazla oku. Tüm moda dergilere ve bloglara abone olun, moda tasarımcılarının biyografilerini karşılayın.
• Yeni trendlere dikkat edin ve taze fikirlerinizi arayın.
• Sanatsal tadı ve ölçü duygusunu geliştirmek, iç oranlar anlayışı.
• Uygulama arayın ve geliştirme için herhangi bir fırsat kullanın: moda butikleri, tanıdık moda tasarımcıları (çıraklarda veya sadece bir gözlemcide), giyim fabrikası vb.
• Yeteneklerinizi geliştirin: üç boyutlu düşünme, teknik beceriler, dokular ve renkleri, çizim, moda geçmişini vb. Birleştirin.
• Ek kurslara kaydolun. Zaten bilinen tasarımcılardan öğrenmeyi arayın.
• Herhangi bir dikiş makinesine sahip olma ve manuel olarak dikme yeteneğine dokunun.
• En zor beceri, eskizlerin ve kalıpların oluşturulmasıdır. Şu an özel dikkat edin.
• Doku bilgisinizi genişletin – kompozisyonları, kalite, örtü, nefes, deformasyon, türler vb.
• Tarzını ara! Tasarımcılar hakkında bilgi toplayın ve kendiniz için bir şeyler ödünç alın – Küçük. Orijinal ve tanınabilir tarzınızı aramalıyız.
• Moda mağazalarını ve modları ziyaret edin, medyadaki bilgileri analiz edin, modern akımları izleyin. Genel olarak, elinizi nabız üzerinde tutun.
• Portföyünüzle ilgilen. Bugün onsuz – hiçbir yerde. Portföyünüzde en iyi eserlerini katlayın, ayrıntılı özgeçmişler, el skeçleri ve Comp / Design, konseptiniz, renkleri ve dokularınızla, diğer faydalı bilgiler. Portföyünüz altında özel bir site oluşturmak en iyisidir, böylece işiniz ve ürünlerinizin herhangi bir zamanda ve dünyanın herhangi bir yerinden görebileceği için. Aynı zamanda, logonuzun geliştirilmesiyle ilgilen.
• En sevdiğiniz işte bir iş yapmayı öğrenin. Pazarlama ve iş yapmanın temellerini öğrenin, orijinal ürünlerinizi uygulamak için fırsatlar arayın – filmler / tiyatrolar, çevrimiçi mağazalar (kendi veya başkalarınız), sergiler vb.
• İşe ara, yerinde durmayın. Çıraklarda çok çalışmanıza izin verin, ancak aynı zamanda bir adımdır. Tasarım atölyelerinde ve hatta şık evlerde bir özet gönderin – belki staj bulduğunuz için şanslısınız, asistan olarak çalışın vb. Çevrimiçi reklamları, tiyatrolar / sinema için iş hakkında unutmayın.

• Kendini yarattığın kıyafetler giymeye çalış.
• Genç tasarımcıların yarışmalarına katılın – yapabileceğiniz her şeyde «ulaşmak», İçlerinden (lisede) dışından (ve Rus siluet, çim tasarımı haftası ve amiralli iğnesi, ve diğerleri. Yılın tüm önemli olaylarından haberdar olun ve yer alabileceğiniz herhangi birini kaçırmamaya çalışın.

Ve kendine inan. Rakipler, «Çiviler» ve eleştiri, açıklık dönemleri ve ilham yokluğu – hepsi. Ama ama ileride – sağlam bir kazançla favori bir çalışma.